十一月的纽约，已经比较冷了。
如果是海边，那就更冷一些。
但不管是出于剧情需要，还是考虑到演员在大银幕上出现时的形象与美感，这个时候都是不可能允许演员穿着太厚的服装去拍摄的。
甚至为了凸出演员那优美的身体线条，还要刻意得少穿一点——这跟卖肉是两个概念，毕竟，谁都不能否认演员的颜值和身材展现，对观众们的吸引力，始终都是很大的。要不然电影的女主角也不必刻意挑选一些颜值高的年轻女孩子了。
更何况，秦晶晶还是著名的大美女。
只是，演员会多少吃点苦。
《秋天的童话》剧组在来到纽约之后，首先把跟当地警察局协调好之后被允许取景拍摄的几个需要在街头拍摄的散碎镜头处理完了，然后就来到海边，一边拍着在海滩上的一些镜头，一边等待机场方面的通知，随时都准备着过去把机场接机大厅和接机大厅外的镜头给拍了。
电影拍摄就是如此，古装片还好一些，室内戏有摄影棚，室外戏有影视城，野外的戏也要么是明山秀水，要么是戈壁荒滩，都是没人的地方，都好处理。但现代的都市戏，就比较麻烦了，如果导演还要坚持实地取景，那就更麻烦一些，如果这个实地取景的地点还是在美国，还是在纽约这样的大城市，那就更麻烦。
还好，明湖文化在美国这边已经有了些根基。
约翰·戴斯是在好莱坞呆了超过二十年的老家伙，干制片人也已经十几年了，对于跟美国乃至全世界各地的政府和警察局、税务局打交道，经验丰富，而杜艺华跑到美国来呆了这一年，也不是白呆的。
实在不行，还可以让哥伦比亚那边帮忙疏通——论起跟美国的各级政府打交道，哥伦比亚那边更是老资格。
只是时间需要协调，一切都得按照人家的时间表来走罢了。
比如把纽约机场的接机大厅门口封锁两个小时用来拍摄，就肯定不是任何人能说封就封的，哪怕是机场的管理方，也得根据航班的情况进行一定的调整，拿出一个相对执行难度比较低的时间段来才行——关键按照《秋天的童话》的剧本，在这里船头尺还是要秀一秀自己的车技的，而且要求必须是白天。
李谦刮干净前些天拍摄时留起来的胡茬子，又换上了一身笔挺的西装，然后任由化妆师在脸上摆弄了一阵子，头发也给重新定了一下型，自己照了下镜子，觉得自己穿西装还挺帅的，这才从拖车里走出来。
沙滩上，鹿灵犀裹着羽绒服坐在导演椅里，但海边手牵着手的一大一小两个女孩，却都穿着比较单薄的衣服——小女孩还好一些，剧组真的是怕她吹病了，特意允许她穿了一件外套，但秦晶晶就真的只是一件T恤，有外套也只能搭在手臂上挽着，不能穿上。
海边的风很凉。
李谦走到监视器后头，看着监视器镜头里一大一小两个女孩子的表演，那海风吹动秦晶晶的头发的镜头，不得不说她真的是好漂亮。
但这个镜头拍的，让鹿灵犀不太满意。
她似乎是完全没有注意到李谦就站在自己身后，喊了“咔”之后就径直起身走过去，跟秦晶晶交待了几句什么，又特意蹲下身子，跟小演员也说了几句什么，然后才掉头走回来——这时候她才忽然看见李谦。
“啧啧！”
李谦一身西装笔挺的站在那里，她看得眼前一亮，啧啧了两声，也不知道是想表达什么意思，然后什么都没说，就又回到自己的导演椅上，拿起扩音喇叭，“全体都有，再来一遍啊，都注意了，咱们争取一遍过！”
这个时候，秦诺拿着一件长长的羽绒服跑过来，低声地嗔着李谦，“天那么冷，快穿上！待会儿拍到的时候可以脱掉嘛！”
李谦自己倒是并没有觉得太冷，毕竟他身上有西服外套的，但闻言还是听话地伸出胳膊去，让她给自己把羽绒服穿上了。
“预备……开始！”
一切人都动了起来，几个充作背景的特意找来的美国小伙子，穿着很清凉的衣服在海边走动，还有人手里抱了冲浪板，也不管这里是不是真的适合冲浪，反正给观众的感觉是这里就是美国的海边就对了。
秦晶晶和小女孩都赤着脚，秦晶晶挽着裤腿，上身穿一件灰色纯棉T恤，一边肩膀上搭着一件外套，另一只手则牵着小女孩，而小女孩则干脆就是短裤，但上身却穿着一件外套，怀里还半拿半抱着一个风筝。
两人手牵手在海边行走，逐渐走进镜头里来。
“安娜，喜不喜欢这里啊？”
“喜欢！我们暑假的时候过来这里住，好不好？”
“好！”秦晶晶笑着回答，她看着周围，有些悠然神往的模样，“晚上我们可以搬一张凳子，坐在沙滩上，对着大西洋乘凉。”
小女孩安娜不断地抬头看她，她说：“我以前认识一个朋友，他最大的愿望就是这样。他还想要在这里开一家餐馆，就叫Sampan。”
小女孩蹙眉，“Sampan？”
秦晶晶点头，“Sampan。”
小女孩似乎有些不太懂这个名字是什么含义，又走几步，她忽然抬手指向前方的远处，问：“姐姐，是不是就像那边那间一样？”
秦晶晶笑了笑，扭头，笑容很快一滞，然后，她脸上的表情有着一个迅速的变换，由惊愕，到惊喜，再到平静的微笑。
这是一个中镜头，也就是说，秦晶晶和饰演安娜的小女孩出现在镜头中的时候，都是只取上半身，而在她们的身后，占据整个镜头更多画面的，是大西洋那席卷而起的浪潮——理论上来说，这样的镜头是以叙事为主的，演员在这样的镜头里最主要的是表达剧情、推动故事向前进。
而只有单人的特写镜头，尤其是面部特写镜头或上半身特写镜头，更尤其的是长时间的给这种特写镜头的时候，往往是一部戏的感情推进到了很关键的时候，或者是到了需要作出转折、以及极大突破的时候了，在这样的特写镜头里，整个画面的焦点都在演员的这张脸上——这就是真的考验演员演技的时候了。
但秦晶晶不是。
即便是在这样的中镜头里，她的脸出现在画面上，所占据的画面比例非常的小，但她仍然轻松地占据着整个镜头的绝对焦点，那脸上的表情细微而鲜明地变换着，把鹿灵犀要求她在这一刻所应有的情绪转换，表达得淋漓尽致。
这就是一个演员的绝对的表演功底了。
哪怕只是中镜头，照样给你满满的表情戏。