如果要判定一个团体的代表作，那对于团体来说必然是很严肃的事情，需要各种考量各种因素：
要考虑团体的整体风格和这首歌符不符合。
要考虑这首歌的知名度，是不是能够撑得起代表作这三个字：否则写出来都不知道，也很尴尬不说，资方可能直接就当没有作品来处理了。
还要考虑这首歌的艺术水准，作品表达，内含价值等等之类的东西，总之是很慎重的：代表这两个字，就表示这歌可以代表组合的上下限。
但对于路人来说，其实这个判定就很简单：
那就是听到这个组合名字。
他能第一时间能想起来的歌曲，那基本上就算是这个组合的代表作了。
按照某乎上的说法：
一个演员，一个歌手，还是一个组合他可能有很多经典的作品，很火的作品。
但对于多数演艺人员来说，他的代表作就是一只手可以数的过来的，或者说只有1、2个。
比如说原时空里大腿时代的《gee》，比如说super
junior的《sorry
sorry》，再比如东方神起的《咒文》。
甚至更夸张地来定义代表作的标准，就是：
从一个纯路人的角度来判断团体的代表作，那么能称之为代表作的这首歌，可能就是他听过的唯一一首这个团的歌曲。
所以能有个1、2首代表作都已经很不错了。
毕竟现在的偶像团体，基调上还是靠着粉丝吃饭，也就是作品主要服务粉丝，还用不了几年就逃不出解散风波的。这合约期间不但没有遭遇各种塌方意外，还能出1首代表作就已经起飞；
甚是这个范围可以不只是局限在组合里面，
好多歌手尤其是上一辈的。
那真的是十几二十几年的演艺生涯里能有1首代表作，那就能吃一辈子。
由此可见代表作的重要性。
而在原时空里，《growl/咆哮》就可以说是exo的代表作。几乎很多综艺里用到的都是这个歌，跳的这个舞，还有各种模仿的造型...
并且是唯一一次拿年度歌曲的曲子。
当然仅仅是这么说，可能有些粉丝等等会觉得有异议。
毕竟也有一说一，人家红的也不只是这一首，还有好多歌曲拿了好多的一位，大奖，甚至包括各种销售额之类的实打实数据也很不错。
怎么就变成了它是代表作而别的不是了呢？
emmm，其实解释起来也很简单。
其中一个原因，
那就是在这之前的歌曲或许也确实是蛮优秀的，但是那些歌曲更多实在一个铺垫阶段。
也就是在这个阶段之前，组合歌曲的名声还处于一个多数在粉丝、在关注这个圈子的观众、在一定范围内传播。
等到这些传播布满了这个粉丝中，圈子内，溢出到范围外…那么下一首传播开的歌，就很可能会成为普通观众心中的代表作。
换句话说之前的也不错，但是大众可能最初接触也觉得不错的，就是这首歌了。
另一个原因，就是这首歌却是本身也不错。
《growl/咆哮》这首歌的出圈，成为代表作，或许有着之前说的其他歌曲的积累，最终形成的打磨得更好的作品，也是积累得到爆发。
包括或许还有外界的一些环境优势，比如说回归的时候没有碰到太多的歌手霸榜。
再比如exo的成员们在两国之间来回疯狂上节目，各种宣传等等之类的原因。
但最终还是逃不过作品质量不错的基本点。
于是最终这些原因汇总起来，形成了这首代表作的认知。
所以这不是巧了么？
f1rst他们这次的回归，虽然可以说之前都有名气，声势也确实浩大。
但是现在确实是更进一步：
1.在这之前，传播范围最广的《call
me
baby》范围在喜欢《歌手》的全年龄层观众里；而现在七夕晚会虽然没有其他节日晚会那么大型，但也是面相所有观众。
也就是正常市场上看电视的观众群体。
2.环境也不用说，国内的圈子里，目前还是没有任何一个组合能挡住f1rst。之前碰瓷的一堆人也就在f1rst不在的时候碰碰瓷算了，真要正面刚，那直接碎成稀烂。
包括现在流行乐坛，这阵子也基本上很难有几个能打的。
3.这点对于其他组合可能是最快达成的，但是到了f1rst这边就是反过来了——也就是组合疯狂上节目，进行大量的宣传。
想想也是，之前f1rst发歌哪里有宣传过？
要么不被看好，想上节目也没啥好上的；要么都忙，能挤出来时间排练歌曲都不容易了。
还要什么自行车？
只有这次迷你专前，f1rst难得集结起来，各种上节目。
节目多到以至于网友们都开始莫名怀疑起来：他们这张专辑，是不是质量不佳，所以要靠着大量宣传吸引注意来弥补，甚至只是想割韭菜？
但无论怎么样，今天三个条件全部集齐。
就等着舞台上开口：
“yo
okay
sexy
现在很危险，正要警告你
怎么不知道...”
...
没有熟悉的爆发性开场，这次的开场甚至带着点随意，但熟悉的是镜头互动回来了。
“喔吼吼！！！”观众欢呼着，雀跃不停。
毕竟但凡是看了f1rst在舞台上上和镜头的互动，被惊艳到之后，再看别的舞台玩镜头互动么...
就少了点意思了。
大家还是更喜欢看着台上的各位此刻已经摆着相对规整的队形，唱着：
“你的呼吸声音慢慢清晰
快要我差点窒息，拜托
girl...”
按照原时空里的说法，这是典型的smp风格，也就是sm
music
performance，翻译过来就是泡菜国三大之一的sm家的音乐风格。
舞蹈华丽，节奏感强，编排厉害，以及服装有特色。
这些在之前的都有体现。
但是这次的体现，似乎到了更精细的地方。
“咦，这个设计...”
柯舫摸着下巴，他本以为这次f1rst会延续那种超大动作，热烈澎湃，全场乱窜的舞蹈。
实际上这次的舞蹈依旧是很有设计感，却大幅度缩小了活动范围，显得很克制。看似有种放弃长处的感觉，实际上很贴合这首歌的音乐风格。
以及这其中更重要的是...
这种技法其实也是表示了f1rst还在进步。
是的，就像是演戏里的哭戏，这种很激烈的悲伤情绪，是比较容易出彩的，也算是经常被剪进一些演员的高光片段；但实际上很多更资深一点的，却能够在较小、较寻常的情绪里发掘出高点。
有一句话叫做：于无声处听惊雷。
大概就是这种感觉。
于是哭戏出彩的人多，但正常出彩的人少。
对应到组合这边，之前f1rst能被模仿，也是因为他们的舞蹈比较激烈。
激烈起来其实难度大，要想各方面到位是很不容易的，但是整体氛围还是比较容易出来。
哪像现在的表现？
舞台中央，罗艺轩以一种特别丝滑的状态扭了扭身子，起伏的角度并不大；伴随着两个小跳步往后退，左手右手一个慢动作...
哦不，是左手配合着右手的动作，
从扶腰wave，打响指切换到配合全身互动。
更是巧妙的借助帽子这个工具来完成成员之间part的转换，新鲜感十足。
“girl
我真想藏着你
藏在我的怀里住
那些视线，让我有一点不开心
我真的快生气...”
越是开合幅度小的动作越是考验团队配合。