始自战国时楚国的宋玉和景差，他们都特别专注于运用
“夸饰”修辞手段之后，列国文坛，跟风日炽。到了汉代，大文豪司马相如，尤其擅长类比夸饰的修辞艺术，尤其在他的《子虚赋》《上林赋》中间，
“夸饰”的运用堪称登峰造极。例如《上林赋》中，不仅
“奔星更于闺闼、宛虹扦于楯轩”（大意：窗前群星更迭、彩虹横跨楼间）用来赞美园林楼阁的高大轩昂，还有
“拂翳鸟、捎凤凰、捷鹓鶵、揜焦明”竟然说在皇家园林中，捕捉到了奇禽神鸟，借以来夸赞猎获的丰富和吉祥。
紧随司马相如身后的扬雄，在《甘泉赋》中，便有了
“翠玉树之青葱兮”
“鬼魅不能自逮兮，半长途而下颠。”的文句，不但用玉树来描述林木的翠绿珍贵，而且为了表现楼阁高大危耸，假说即便鬼神爬到一半都会担心跌落下来。
至于班固的《西都赋》中，竟然于淡水里钓到了比目鱼；而张衡的《西京赋》中，让海神在河滩上驻足等，都属于既无法验证，又是格外离奇的夸饰啊。
另外，杨雄在《羽猎赋》中还说，要去鞭挞洛水的宓妃，让她好好款待沉尸水底的彭咸、屈原和伍子胥；而张衡于《羽猎赋》中，则把水神玄冥禁锢在北方荒野之中。
然而，原本拥有美好传说的洛神，以及视为北方神仙的玄冥，怎么能够像对待妖魔鬼怪一样任意驱使或随便囚禁呢？
所以说，诸如此类的极端夸饰修辞，也就太过乖情悖理了。纵观上述罗列的文章故事和例句说明，或者感喟高山大水的壮阔，或者歌颂宫殿楼宇的巍峨，或者属于星空璀璨和林木翠绿的联想，或者就是奇思妙想与神话传说的臆造。
但是无一例外者，他们都是通过夸大其词，来赢得形象的逼真生动，并且利用极度粉饰，来获得内容的惊世骇俗。
正是这种显而易见的渊源、目的和效应，于是后起之秀，恃才量能，极力效仿，趋之如蝇，唯恐落伍。
看当下的文坛，表现色彩辞藻的艳丽绚烂，即便春天的百花都为之羞荣，而描写枯萎字句的荒芜凋落，就是寒谷的萧条也自愧不如。
他们渲染快乐，于字里行间充满着欢声笑语，而倾诉哀痛，在举止言谈间遍布着哭泣泪珠。
诸如此类的表达手段和描写方式，不仅仅一再绞尽脑汁，而且再三挖空心思，以至于穷急生风，究其极尽所能之态势，简直就是要让盲人感觉光明，恰似强迫聋子听到声音啊。
毋庸置疑，作者如果夸饰的恰如其分，必定赢得读者共鸣，并且豁然开朗；如果夸饰逾规过度，一旦乖离情理，必定两败俱伤，既是一败涂地。
所以说，究竟如何把握夸饰的尺度？就是要用心斟酌的像《诗经》《尚书》中典范，而且要扬弃司马相如、杨雄之类榜样。
因此，夸张贵在有理有据有节，粉饰即便离经叛道，但能够不堕入污蔑杂烩，也就算是嘉言懿行了吧。
总而言之：修辞夸饰难方圆，斟词酌句贵检点。鲲鹏展翅千万里，野鸭尾随须逾年。
不言自明点到止，难以明说必夸饰。翻山倒海不为过，水满则溢犹不及。