<div id="center_tip"><b>最新网址：www.</b>7月3号，路平安回到上美厂。
距离7月13号越来越近，关于申奥的氛围也是越来越浓。
电台里、电视上，时不时就能看到申奥的实时报道。
程龙的采访、巩莉的采访、前方莫斯科的各种采访。
上美厂里也打出了各种助威申奥的标语。
曹厂长说申奥那天晚上全场会收看电视直播，邀请路平安也参加。
路平安当然答应了，上辈子他没怎么正经经历过申奥成功的过程，那时候他还小，只知道外面的街道上鞭炮声忽然响起，响了许久，路平安和小伙伴们光是捡没炸的鞭炮就捡了好几百个，准备存到过年再放，结果全都没能坚持到第二天。
进入工作，上美厂给路平安分配了一个五人小组。
三男两女，最大的叫郝师傅，49岁，最小的叫包晴晴，中国美院毕业，24岁，她的父亲也在五人组，大家叫他老包。
大家简单认识后第一天的任务便是确定剧本和画风。
路平安拿出的第一个短片剧本叫《雇佣人生》，系统给出的信息是08年阿根廷的7分钟短片。
大概剧情讲的是在一個神奇的世界中，所有的工具都有人来完成，无论是地灯、梳妆台、餐桌、椅子还是衣架，都由人来担任，这些人面无表情，兢兢业业地做好自己的事情，他们毫无怨言，组成了这个冷酷的世界重要的一部分。
隐喻的是，人在一个高度运行的完整的社会体系中只是扮演了螺丝钉的角色，被迫做自己不想做的事情。
虽然在故事的结尾扮演台灯的人选择了不再做台灯，但是依然会有新的台灯代替它，整个社会依然会冰冷地运转。
这部短片和《调音师》还有《黑洞》一样，当时给路平安的印象很深。
所有物件都是人来做，人比牛马还牛马，当时即将大学毕业面临择业问题的路平安看完后深受震撼，觉得自己的人生不该是像片中人物这样的，于是后来便萌生了做老板的想法，最终被他开成了炸鸡店。
他看过一些解读，说如果在2020年看到这个短片，肯定不会有在2008年看到它的那种惊艳感。
因为近十年来反映社会现实的作品在不断地增多。
《雇佣人生》在当时发表是作为一种前瞻性的有创意的作品出现的，所以它获得了高度的好评。
而现在是01年，这种惊艳感自然会比08年更深一些。
果然，郝师傅以及曹厂长他们看过正式剧本，并理解了路平安的主题用意后，看路平安的眼神顿时就有些不一样了。
“能拿金棕榈的，果然有几把刷子！”
郝师傅性格比较值，当场就对路平安称赞起来。
然后没等路平安谦虚，就招呼着五人组开始干活。
“每个人拿一个桥段，先定版。。。”
工作，就这么顺滑地展开了。
只是很快也遇到了一个问题，那就是人物造型的问题。
原版的《雇佣人生》是阿根廷的，人物造型也是老外。
路平安的意思其实也是觉得用外国人形象比较好，毕竟有讽刺隐喻的性质，用亚洲面孔的话可能会不太合适，他也有些怕某些神秘力量。
但郝师傅还有曹厂长却觉得，既然是国产动画，那自然要用国人形象。
路平安依旧觉得不妥，他打电话询问了胡清泉，胡清泉笑道：“都用不就好了？”
于是事情解决，《雇佣人生》里黑黄白全都有了，格局大了一圈。
接下来的工作就变得顺滑起来。
定造型、定色调、定帧数。
花了一天时间最终确定，其中帧数方面《雇佣人生》将会是24帧。
目前一般商业动画都是16帧为主，好一点的24帧，帧数又会一定程度上影响原画张数，商业动画一般以“一拍三”为主流，也就是每三帧放一张，每秒放8张，特殊的情况会用到“一拍二”，每两帧放一张，一秒用12张，再高级一些就是“一拍一”，每帧放一张，每秒用24张。
大部分情况下是三帧使用同一张，很少有每帧都使用不同的原画的情况。
实际上即使是每秒用八张，也十分耗费人力，一位动画师每个月画800张，做出来的成品也才不到两分钟。
所以动画是真的贵！
不过为了作品质量，上美厂坚持用24帧一拍一，郝师傅甚至说再高点都没事，再高那就是30帧了，太奢侈了。
路平安觉得现在这样已经完全够用，不然不知道得做到什么时候去了。
于是短片的制作便走上了正轨。
时间过得很快，转眼就到了13号。
这天晚上9点，整个厂的人都停下工作聚集在大食堂，看向食堂里的电视机。
路平安在上美厂混得比较熟了，和他坐一起的是《我为歌狂》的制作组。
画师小李问路平安：“路导，你说这次咱们能成功吗？”
这问题是这些天被提起次数最多的。
而路平安的答案也和大多数人一样：“当然会成功。”
至于理由？
没啥理由，支持国家需要什么理由？