“女士们、先生们。彼得奥尔曼大师的钢琴竞赛，到今年也有六十多年的历史。”猫眼镜女士环顾大家，忍不住深呼吸一口气，“所以在我们看来，真正的表演，不单单是好好地将作曲家的曲子弹好，更多的，是应该要着重于这首歌想要表达的意义。”
“就拿《哲学思辨》这首曲子来看，原曲的形式更像是在形容一群人为了自己心中的哲学做思考，作辩论。”
“但古希腊时期，大家虽然有粗俗的一面，可实际上呢？他们也是最讲求风仪的一个世代。”
听到猫眼镜女士娓娓分析，大家对于整首曲子，还有一开始很难习惯的表现方式，也逐渐有更深刻的理解。
“而风仪过后，辩论之间仍然不能够把自己的中心思想给抛弃。所以有人想到中间段落保持原样，但通过强弱的表现性，来付予中间旋律捍卫自己的想法、还有去做一方强盛、一方弱势的对比。”
“直到最后，表演者才通过一种辩论完即和解的方式，让一场哲学思辨可以顺利的落幕。”
也就是说，林怡南的诠释虽然很少见，但这并不代表就没有合理性在其中。她也并非是盲目地改编，是通过了自己对这首歌的时代背景，以及作曲的角度和观念去理解，这才会变成现在这个样子。
“强，服气。”参赛者们虽然被留在后台，但他们却同耀能够听到猫眼镜女士对美个人的点评。
既公平，也客观。
更保留了参赛者们的面子。
“听说华夏人都很爱考阅读理解，不知道是不是因为这方面的训练，所以让他们的人在各种表现上面有着相当不一样的理解？”
“难到说，我们之后也要去学习这一块吗？”有人忿忿不平地说，“这其实就是钻比赛的漏洞吧？全曲三分之一的改动，严格说起来她已经全改了好不好。”
这也确实是有些人意难平的部分。
因为对于本土的参赛者来说，彼得奥尔曼可以被称为“彼得大‧帝“，自然是因为大家对他的敬畏程度极高，甚至连改编都觉得有些污蔑，所以完全不乐意做出太大的改动。
顶多就是在调性上做转换，或是改一点点，当作是点缀。
但是谁知道偏偏是那个华夏来的小姑娘，最后竟然通过这种旁门左道的手法，获得了评审们的好感呢？
“......当然我们也很明白，一定有不少人对于评委们这样做出判断感到不满意、或是不服气。”猫眼女士他们算得上是当代音乐最为强悍的一群，也不是没有过心高气傲的时候，能够搞不清楚这些选手的想法吗？
于是他们也很果断地说，
“所以决选我们对林怡南采用指定曲，而且要求她一定要参加挑战赛，降低可以调整的幅度，顺便让大家一同检阅，看看这位相当独特的选手，到底会在这两轮的比赛中，弹奏出什么样的旋律。”
听到猫眼镜女士这么说，在场都晓得决选与挑战赛重要性的人，都忍不住对评委们这样的决定，还有林怡南的命运倒抽一口气。
这都是什么魔鬼要求?!
也太难了吧！