张大颂拍电影，十分讲究细节。
不论从场景、道具、妆容还是表演，他都容不得一点瑕疵，这点他当初在大开演界节目上还没有展露得如此程度。
毕竟大开演界只是个节目，时间也短，张大颂是不可能把那儿当做正常拍摄电影的环境来要求的。
但现场拍摄起来，张大颂就变得十分严格，甚至到了吹毛求疵的地步。
宗师这部电影，剧本故事并不出彩，重中之重便是武打动作。
以张大颂的想法，是要把每一场动作戏拍的让人眼花缭乱，震撼人心的。
张大颂是有拍出武术动作电影巅峰之作的野心的。
这第一场戏，拍的是林立教陈晴青武功的画面。
林立教陈晴青武功的戏，张大颂特意要求放在最开始拍，是因为此时陈晴青的动作虽然不错，但毕竟还没到特别得心应手的地步，拍摄陈晴青与林立刚学武的戏，陈晴青这边看起来就显得很真实。
不然到时候陈晴青动作都很熟练之后，没有了生疏感，很难拍出初学者的生涩感觉了。
不过这也有一个难题，那就是林立。
戏里林立的定位是男方宗师之子，北上是为了避难，为了生存想要开家武馆。
根据角色定位，林立是一个少年天才，所以他在教陈晴青武术的时候，就应该是一副高手气派，陈晴青的动作可以生疏，但林立的动作却不能。
问题就在这儿，张大颂提前拍这部分的戏，就是为了保留陈晴青略有生疏的动作，但提前就意味着，林立的动作练习时间也是不够的，虽然林立之前在他们面前展露过他的能力，但张大颂还是不免有些担心。
好在拍的时候，林立的表现很令张大颂满意，他的动作和神态，还真有种一派高手的风范，甚至林立现场指导陈晴青的动作画面也都十分真实感觉不不是在拍戏，而是林立真在指导陈晴青。
张大颂很开心他还是第一次拍戏感觉这么顺心的。
不过很快张大颂就发现了问题。
拍摄完一上午的素材后，张大颂会看监控画面看看有没有什么问题。
张大颂发现虽然林立和陈晴青的动作都是按照袁平指导的动作完成的，袁平设计的武术动作确实基本满足了他的要求看起来也没什么问题但实际拍摄起来，有些问题还是暴露了出来。
那就是袁平设计的动作，为了整体的美感和动作的流畅，牺牲了一些局部细节。
原先看演员们表演动作的时候大家可以说是看的全身镜头而电影不可能全是全身镜头，尤其在打斗戏的拍摄中，需要全方位地拍摄剪辑，也就是有一些镜头必须拍的局部。
而袁平牺牲掉的局部细节这时候就暴露出了问题，在远景甚至中景拍摄的时候袁平设计的动作很是精彩，但一到了局部细节的拍摄其中一些动作就显得有些衔接不上，感觉是生硬剪辑上去似的。
虽然这感觉很轻微甚至很难感觉到，但精益求精的张大颂是无法接受的。
这部电影主打的就是动作场面若是其他场面有些瑕疵张大颂说不定就忍了但动作戏绝对不行！
张大颂马上叫来了袁平，两人对着监控器开始商讨改进方案。
因为动作戏讲究的是流畅，局部动作的改变，有时候也会导致整体动作的调整，而且袁平这部电影的动作戏全都设计好了，要都有这种问题，重新设计起来，将会是一个巨大的工程。
还有演员们的熟练程度，也会成一个大问题。
全剧组都在运作着，可耽搁不起。
但因为张大颂和袁平迟迟没有商量出好的办法，以至于一下午全剧组都停工了。
大家私下议论纷纷，不知道出了什么事情。
“什么情况，第一天剧组就停工？”
“不清楚啊，早上看还好好的。”
“好好个屁，我看就是林立和陈晴青拍戏出了问题。”
“我早上看挺好的啊，还说他们两人动作戏真不错。”
“是啊，我们也拍了不少戏了，林立和陈晴青这动作戏已经赶上专业的动作演员了。”
“那就不知道是什么问题了。”
“等着吧，张导的戏都是这么慢慢磨过来的。”
本来张大颂和袁平在讨论事情，别人是没资格过问的，但一下午剧组没有动静，林立也以为是自己和陈晴青拍戏出了问题，忍不住前去问了一句。
“张导，是我们演的有什么问题吗？”
此时张大颂和袁平两人一脸严肃，张大颂看着林立，道：“那倒不是，我们在讨论怎么让你们的动作在细拍的时候，能更好一点。”
林立道：“我能看看现在拍的吗？”
张大颂点了点头，说：“嗯，正好你也有导戏经历，你来看看。”
张大颂和袁平稍稍挪了下身子，林立挤了进去看了监控器上拍的他和陈晴青早上的动作戏。
构图、机位、色调、运镜都没问题，甚至动作戏拍的也没问题，唯一一点瑕疵，就真的是局部特写的时候，动作不够好看。
但局部动作要好看，整体动作就有可能需要调整，这就比较难办了。
因为这不是林立和陈晴青一场戏的问题，如果需要调整，那可能是所有动作都需要调整。
林立自然明白其中的难处，不然张大颂和袁平就不会商讨这么久了。
好在林立此时国术功底深厚，因为要拍摄宗师这部戏，林立将抽中的所有国术都升了特级，所以林立思忖了一会，倒是有了一些想法。
“张导，是不是这十七镜和二十三镜要补拍？”林立问。
“对。”张大颂说，“今天戏份拍的不多，就这两镜有点问题。”
林立回过头去看了看十七镜，然后说：“张导，叫几个人，我调整下动作，您和袁老看看可不可以？”