这些，全部都是剪辑的魅力。
可以毫不夸张地说，顶级的剪辑，也许无法化腐朽为神奇，但至少能够让一部平庸的作品具备风格化；糟糕的剪辑，则可能将一部出色的作品毁于一旦。
业内顶级电影公司和导演之间对于“剪辑权”的争夺，也就来源于此：剪辑具备了改变或者颠覆一部作品的力量。
一般来说，一部电影需要剪辑多次才能够最终定型，所以包括了初剪权和终剪权两个概念。
在陆潜的时空里，最赫赫有名的“剪辑权争夺”故事，就包括了“异形3”、“正义联盟”这样的经典案例。
“异形3”是大卫-芬奇（david-fcher）的长片首作，在那之前他是专门拍摄音乐录影带和广告的导演，被二十世纪福克斯选中前来拍摄这部作品，系列前两部作品都是大名鼎鼎——
“异形”是雷德利-斯科特（ridle-stt）执导的；“异形2”的导演则是詹姆斯-卡梅隆（jaeron）。
这也意味着芬奇背负着巨大的压力，二十世纪福克斯也背负着巨大压力；但芬奇依旧信心十足地投入拍摄，并且根据自己的想法剪辑出了第一个版本——
这就是“初剪权”。
然而，二十世纪福克斯对该版本并不满意，剥夺了芬奇后期剪辑的权利，于是又自己找人进行剪辑，没有“终剪权”的芬奇只能看着自己的作品被糟蹋却无能为力，最终电影上映的版本就是二十世纪福克斯剪辑的版本，堪称一场灾难，票房和口碑双双失利。
芬奇始终拒绝承认“异形3”是自己的作品。
在整个行业之内，韦恩斯坦兄弟和华纳兄弟就是以干涉后期剪辑而赫赫有名，劣迹斑斑、数不胜数。
现在，陆潜倒是不需要担心制片人或者制片公司的干涉，反正纪叙对于电影制作的相关问题始终都是全权信任陆潜的，但“突袭”的剪辑依旧是一件难题——
武打场面的节奏、镜头调度的轨迹、情绪力量的迸发，这些全部需要通过剪辑工作来完成梳理和串联。
当今电影行业里，其实是有专业剪辑师的，他们能够根据导演的想法和构思完成剪辑工作，顶尖的剪辑师还能够如同摄影师、灯光师、配乐师、音效师一样，将自己的灵感融入其中，与导演碰撞出火花。
但是，剪辑师和摄影师一样，往往有着自己的风格与特点，如果和导演的风格无法契合，那就是一个问题，许多顶级电影大师都拥有自己固定合作的几个剪辑师伙伴，根据不同类型的作品寻找不同的合作。
陆潜暂时没有能够寻找到像陈慕那样的候选人，于是剪辑工作就只能自己亲自上阵。
比起“解除好友”来说，“突袭”的剪辑工作不仅量大，而且更加复杂，叙事脉络和节奏都需要更加紧凑。
剧组拍摄杀青，从盆塘回来之后，陆潜就全身心投入电影的后期剪辑工作之中。
一方面，是因为音效、配乐等等工作都在等待着，为了配合音效师的档期，陆潜需要加快自己的工作进度。
另一方面，则是因为剪辑工作本身的繁琐与困难，需要陆潜全心全意地投入闭关状态。